De mayor quiero ser... estilista de moda.

Como os comenté en el post anterior, mi vida laboral o vocación ha ido variando en el tiempo aunque siempre con un objetivo común.

El verano pasado hice el curso “exprés” de estilismo y producción de moda en la Escuela Sevilla de Moda, experiencia que os conté en este post.

Finalmente, pude realizar el curso extendido de Estilismo de Moda (se puede cursar dos veces al año, de Septiembre a Enero o de Febrero a Junio).  Y hoy os voy a comentar  en líneas generales varias cosas de las que fuimos viendo/haciendo.

TEORÍA

-Estilista: orígenes, qué es un estilista, funciones y roles.

Algo esencial al empezar el curso es saber qué es un estilista y a qué se dedica, ya que es una profesión que se puede considerar “nueva” y no está totalmente reconocida. Desgraciadamente, es una profesión poco valorada pero muy importante y útil (pero de esto ya os contaré más adelante).

-Historia de la Moda más característica del siglo XIX.

Conocer la historia de la moda es algo fundamental en esta profesión, por ejemplo,  para inspirarnos para editoriales, catálogos, etc. Este conocimiento se puede ampliar con libros de moda como “Moda. Toda la historia”, el cual estoy leyendo actualmente y recomiendo muchísimo. 

-Asesoría de Imagen a Celebrities y profesionales del sector: la importancia del color, prendas y tejidos, estampados, accesorios y complementos.

Aunque la asesoría de imagen y el estilismo son dos profesiones completamente distintas pueden complementarse entre sí. Así, el estilista debe saber un poco sobre asesoría de imagen, ya que no siempre busca crear looks originales o diferentes para editoriales, simplemente hay que vestir a alguien para un evento (alfombras rojas, meetings, fiestas…) y aquí lo importante es destacar y dar armonía  a la figura de la persona conociendo qué colores, formas y estilo va mejor con su personalidad y físico.

-Tipos de Estilismo.

-Referencias artísticas unidas a la moda: el cine.

-Producciones audiovisuales: showrooms, medios de comunicación.

-La imagen: la importancia del maquillaje y la peluquería.

-Fotografía: elementos de una producción y tipos de planos.

-Desarrollo y producción de la comunicación visual publicitaria: planificación y análisis, realización y post- producción.

-Empresas y otros profesionales.

PRÁCTICAS

Uno de los motivos por los que decidí hacer el curso fue por las prácticas. 

Hace años realicé un curso sobre Escaparatismo y otro sobre Organización de Eventos de Moda (online) pero en ninguno de los dos pude realizar prácticas y tenía claro que esta vez quería algo así.

Las dos prácticas más importantes que realizamos fueron las pasarelas CODE 41 (Oct. 2018) y Sevilla de Boda (Oct.-Nov. 2018).

En ambas, nuestro trabajo consistía en asistir en días previos a los fittings  (pruebas de vestuario con las modelos y firmas), algo súper útil para ir viendo las prendas, cómo ponerlas, cómo van combinadas...y entrar en contacto y empezar a conocer a las modelos. 

Después, durante los días de la pasarela, solíamos asistir unas horas antes de los desfiles para organizar un poco el backstage, ordenar composites (fichas de los modelos con su foto y medidas), ayudar en los últimos fittings, e ir organizando el orden de salida de las modelos a la pasarela, además de vestirlas entre desfile y desfile (algo que hay que hacer rapidísimo y por eso es mejor saber con antelación cómo van las prendas) y ayudar al finalizar estos a perchar  y recoger un poco. 

CODE 41- Casino de la Exposición

La experiencia de CODE fue genial, era mi primera vez trabajando en un backstage y todo era nuevo, recuerdo los nervios de hacerlo todo por primera vez, el desconocimiento de qué hacer en cada momento, o de cómo colocar algo, o poner una cinta de doble cara, o de aprender a reconocer a las modelos rápidamente para poder hacer los cambios necesarios.

Recuerdo que fue estresante algunas veces, pero al acabar sentir esa sensación de satisfacción al saber que había trabajado en una pasarela y lo había hecho desde “dentro”.  

A finales de Octubre y principios de Noviembre, asistimos a la segunda pasarela, Sevilla de Boda, esta vez nos fuimos turnando para ir diferentes días. Si algo recuerdo de esta experiencia fueron los interminables botones, el que sepa un poco de vestidos de novia, sabe a qué me refiero jaja. Pero fue algo mucho más relajado, ya que teníamos la experiencia anterior  y además conocíamos a todas las modelos, con lo cual el trabajo de buscar a alguien para vestirla o hacer los cambios fue mucho más fácil.  

Además, a lo largo del curso hicimos varias prácticas más, en mi caso, junto dos compañeros (Raúl y Sofía), elegimos el vestuario para el videoclip “Mi Voz” del cantante David Parejo, una experiencia totalmente distinta y que me encantaría poder volver a repetir.

También, al estudiar la historia de la moda y los diferentes estilos, hicimos un shooting en el que cada uno elegía un estilo de moda para representar. Yo elegí el British y quedé encantadísima con el resultado.

Shooting estilismo Británico

Y otra de las prácticas que hicimos, fue el proyecto de final de curso, en el que teníamos que realizar en grupos fotos de catálogo para una marca o tienda. En nuestro caso, trabajamos con la tienda Malmo the Store, y aquí podéis ver el resultado.

Lookbook para Malmo the Store, proyecto final

Una vez terminado el curso viene lo más difícil, encontrar prácticas o trabajo como estilista, pero eso ya lo dejamos también para otra ocasión. 

Espero que os guste el post o al menos os resulte útil, ya que en internet hay muy poca información sobre estos cursos en general. Si tenéis alguna duda contactarme por email o mis redes sociales y estaré encantada de ayudaros :). 

L.